La bitácora de Galileus

Con la mayoría de las obras de arte identificadas (14 de 23), al 61% de avance del rompecabezas de la secuencia pictórica de la crucifixión en el Getsemaní de Jesucristo Superstar   🙏🏼✝️ ☩ Este post forma parte de la serie “ Tras la secuencia pictórica de la crucifixión en el Getsemaní de Jesucristo Superstar ”. ⏪ Post anterior: Breve debate acerca de la simbología de Cristo en la cruz: salvación versus control . ⏩  Siguiente  post .

“La crucifixión fue un mecanismo de tortura romano para castigar a los revoltosos de ese tiempo. Ahora este símbolo es usado con fines de socavar cualquier progreso espiritual que tengamos, porque es un ejemplo de lo que nos puede pasar si osamos liberarnos del ego… en plain English , “ manage by fear ”. Yo no creo que el Maestro Jesús, el Cristo, haya imaginado que lo recordaríamos así”. (Mi amigo, el del comentario detractor hacia el primer post de esta serie) Comentario al post anterior: “ El Cristo de las Bernardas Recoletas ” Creo que es necesario recalcar que este viaje a través de las obras de arte incluidas en la secuencia pictórica inserta en el tema Getsemaní , en la película Jesucristo Superstar (Norman Jewison, 1973), no es un ensayo teológico, histórico o bíblico sobre la pasión o la crucifixión de Cristo, por lo que no pretende analizar el significado religioso de la imagen de Cristo en la cruz. Es simplemente un relato testimonial sobre mi búsqueda, identificación, r

Tras una rápida pasada por las pinturas aún por identificar, me detengo esta vez ante un Cristo vivo, con la mirada implorante en dirección hacia el cielo, hacia el Padre. La imagen me resulta familiar; debo haberla visto antes, probablemente en la niñez o en la adolescencia, en el colegio, en el Oratorio o en la parroquia. Tipeo en el buscador en línea las palabras clave “pintura crucifixión Cristo vivo mirando hacia arriba” y la encuentro en la primera tanda de imágenes. Se trata del Cristo en la cruz , obra atribuida al pintor barroco español Diego Velásquez, aunque estudios más recientes ponen en duda su autoría; es también conocido como el Cristo de las Bernardas Recoletas , ya que el cuadro fue realizado para el Convento del Santísimo Sacramento de Madrid, perteneciente a dicha orden religiosa. Fue pintado en 1631, año anterior a la realización de ese otro Cristo de Velásquez —el más sublime del arte, según el artista Santiago Mejías Blake—. Quizá el Cristo de Bernardas fue más

Lo que me emociona, lo que me motiva de este trayecto personal es estar construyendo, en el camino, información inexistente; es decir, que no es pública, que no se encuentra en internet, hasta hoy. Hace poco vi, nuevamente, Seven (David Fincher, 1995), y un pequeño diálogo entre los detectives Somerset y Mills se me quedó deambulando en la mente: SOMERSET Todo lo que hacemos es recoger las piezas. Recopilamos toda la evidencia, las fotos, las muestras… Lo escribimos todo y anotamos la hora en que ocurrieron las cosas.  MILLS  Sí, claro… eso es todo, ¿no?  SOMERSET  Lo ordenamos todo y lo archivamos, por si alguna vez se necesita en un tribunal… Es como recolectar diamantes en una isla desierta. Los guardas solo por si te llegan a rescatar, pero sabes que hay un enorme océano allá afuera.  MILLS  Son cojudeces. Así me siento en estos momentos (como el detective Somerset, obvio). Quizá en el futuro, alguien —podría ser yo mismo— quiera estudiar otros aspectos de la secuencia de imágene

Retomo el lienzo con las imágenes de la secuencia pictórica del Getsemaní de Jesucristo Superstar . Una figura femenina afligida, la única aparte de María Magdalena en esta secuencia, capta de inmediato mi atención. Su fondo áureo me lleva a buscar “ pinturas de la crucifixión sobre fondo dorado ” en Google. La obra de arte que busco aparece recién en el cuarto bloque de imágenes resultantes. Me acerco más al detalle de la mujer. Un manto azul ultramarino le cubre la cabeza, dejando ver un rostro angustiado, de perfil; su mirada se eleva hacia arriba y sus manos entrelazadas suplican misericordia. El color del manto, un indicio iconográfico del personaje retratado, es el azul de la pureza, la serenidad y la devoción. Es la representación de la Virgen María en La Crucifixión del Políptico de Pisa . Realizada en 1426 por el joven pintor italiano Tomasso Masaccio, sobre una tablilla de 83 por 63 cm, formó parte de un retablo de varios paneles dentro de una iglesia en Pisa (Italia). Ha

“María de Magdala: un personaje de primerísima importancia en el entorno de Jesús. No creo que haya sido su esposa (no existe dato al respecto) o pareja informal (algo muy mal visto y sancionado en aquel tiempo), pero fue gran amiga y colaboradora. El hecho que aparezca como la primera en ver al Resucitado (¡primero que los Apóstoles!) es sintomático”. Hernán Yamanaka Comentario al post anterior: “ La audición de Ángela Carrasco en Camilo Superstar ” Tampoco creo que haya sido casual que el equipo de dirección artística de la película Jesucristo Superstar escogiera para la única aparición de María Magdalena en la secuencia pictórica de la crucifixión a una de las representadas por Matthias Grünewald , el “pintor atormentado”, capaz de crear las más horrorosas y perturbadoras imágenes del sufrimiento de Cristo en la cruz: la Magdalena de Grünewald, como ninguna otra en la historia del arte, es la que mejor puede dar fe de la crudeza de la pasión de Cristo. ☩ Este post forma parte de

En la última obra de arte que logré identificar en la secuencia de imágenes de la crucifixión en el Getsemaní de Jesucristo Superstar , La Crucifixión de Basilea , me encontré con la representación de una María Magdalena desesperada, lamentándose desconsoladamente al pie de la cruz. La figura de la primera discípula de Jesús, enamorada de él en la película, es clave para esta historia que es, a todas luces, controversial, pero sin llegar a ser irreverente. Con la Magdalena todavía en mi radar, el domingo pasado se estrenó en España el segundo capítulo de la serie Camilo Superstar . En esta entrega, la línea narrativa principal fue, precisamente, la búsqueda de la actriz que interpretaría a María Magdalena en la puesta en escena del musical español de 1975. Pero no es sino hasta el final del capítulo que hace su aparición, por primera vez en la serie, el personaje de Ángela Carrasco —quien asumió finalmente el papel—, en una de las mejores y más emotivas escenas logradas hasta el mo

Al 52% de avance del rompecabezas de la secuencia pictórica de la crucifixión en el Getsemaní de Jesucristo Superstar : 12 de 23 imágenes identificadas 🙏🏼✝️ ☩ Este post forma parte de la serie “ Tras la secuencia pictórica de la crucifixión en el Getsemaní de Jesucristo Superstar ”. ⏪ Post anterior: Grünewald vuelve . ⏩ Siguiente  post : La audición de Ángela Carrasco en Camilo Superstar .

Regreso cansado, luego de una larga jornada laboral, a mi lienzo con las pinturas de la crucifixión en el Getsemaní del filme Jesucristo Superstar . Avanzar este proyecto personal extrañamente me hace sentir bien. Hago un repaso visual muy rápido de las obras de arte que ya logré identificar, y luego recorro un par de veces, con algo más de paciencia, las que aún me faltan. Como en un juego de memoria, creo encontrar semejanza entre el rostro de un Cristo sufriente y ensangrentado, y el de la crucifixión en el retablo de Isenheim, de Matthias Grünewald. En primer lugar, me parece poco probable que, habiendo tantas crucifixiones representadas a lo largo de la historia del arte, el equipo de dirección artística de la película haya optado por incluir más de una crucifixión del mismo pintor. Por otro lado, hasta ahora seis de las veintitrés imágenes de la secuencia serían de Grünewald. Una simple búsqueda de las obras del artista alemán en Google me permite corroborar que se trata de otr

6.53 a. m. Un mensaje de WhatsApp llega silenciosamente a un grupo de esos que habitan en la zona de los menos importantes, pero que tiene dentro a los amigos que te conocen de toda la vida. Uno de los cientos de cosas que guardamos en nuestra memoria colectiva es, curiosamente, haber soñado con —más que intentado siquiera— montar juntos, en la adolescencia, la ópera rock Jesucristo Superstar . El mensaje llega con la línea argumental de una nueva miniserie próxima a estrenarse: “Un artista mítico lucha para sacar adelante un controvertido musical en el espléndido tráiler de Camilo Superstar ”. Me termino de despertar; inmediatamente cojo mis lentes y me siento al borde de la cama. Entro al enlace del mensaje en el celular, comienzo a leer el artículo , no me parece que sea una noticia falsa. Hago una pausa, levanto la cabeza y me pregunto: “¡Qué es lo que está pasando!”. Desde hace varias semanas pienso, leo y escucho solamente Superstar; y de pronto, me entero que en España van a es

Pienso que si empleo dos buscadores de imágenes a la vez, lograré mi cometido más rápidamente. Ahora tengo a la par los resultados de “ crucifixion paintings ” en Google y también en Pinterest. Es gracias a este último buscador que encuentro otra de las pinturas que muestran a un Cristo crucificado con los brazos extendidos. Esta vez el detalle clave está en la baja resolución de la imagen: el rostro de Cristo apenas se aprecia, su cuerpo no tiene tanto detalle y el cielo del fondo se ve algo confuso. La tonalidad verdusca de la pintura lo confirma: es La Crucifixión de Andrea del Castagno, ¿o de Francesco Botticini? —los estudiosos aún no se terminan de poner de acuerdo—. Se trata de un pequeño panel de madera de 29 por 35 cm que se presume era una pintura de predela —la sección inferior de un retablo, decorada con paneles o relieves que complementan la escena de la parte central—, realizada en Florencia en el siglo XV. El tamaño reducido de la obra explica la poca nitidez que tiene

El pintor italiano Jacopo Robusti, apodado desde joven como Tintoretto, por el oficio de su padre —significa “hijo del tintorero” o “pequeño tintorero”—, se embarcó en el proyecto artístico más importante de su vida a mediados del siglo XVI. La Scuola Grande di San Rocco , una destacada confraternidad caritativa veneciana, le encargó la creación de una serie narrativa pictórica que representara los episodios más significativos de la Biblia en sus salas de reuniones. Pero de todas las pinturas que Tintoretto realizó como parte de la serie, a lo largo de más de veinte años, es el enorme lienzo de La Crucifixión , de 12 metros de ancho por 5 de alto, el que se ha convertido en una obra maestra de la pintura veneciana y sigue siendo motivo de estudio e inspiración hasta el día de hoy. En esta pintura de gran escala, Tintoretto crea una escena innovadora para su tiempo. En lugar de representar la crucifixión de manera contemplativa como se hacía por aquel entonces, centrándose en los person

“ La crucifixión debe ser la peor forma de ser  asesinado o ajusticiado,  por la tortura y el escarnio  que causa (excepción hecha del empalamiento, porque causa la muerte inmediata). Fue una terrible invención de los  persas ”. Hernán Yamanaka Comentario al post anterior: “ Crucixifion paintings ” ☩ Este post forma parte de la serie “ Tras la secuencia pictórica de la crucifixión en el Getsemaní de Jesucristo Superstar ”. ⏪ Post anterior: " Crucifixion paintings ". ⏩ Siguiente post: La monumental crucifixión de Tintoretto .

Me pongo nuevamente manos a la obra. A diferencia de mi búsqueda anterior , no tengo una característica o atributo en particular que ubicar, así que esta vez utilizo dos palabras claves más genéricas en el buscador de Google: “ crucifixion paintings ”. Era de esperarse que el resultado de la búsqueda fuera abrumadoramente extenso y variado; aún así, me sorprende lo mucho que la figura de Cristo en la cruz haya servido como fuente de inspiración para tantos pintores a lo largo de la historia del arte. A pesar del interminable mar de imágenes de la crucifixión frente a mí, siento el entusiasmo propio de quien inicia la búsqueda de un tesoro invaluable, sabiendo que tarde o temprano este aparecerá, con la certeza de que solo es cuestión de tiempo. Repaso cuidadosamente mi lienzo con la secuencia pictórica de la crucifixión en Jesucristo Superstar , observando y grabando en mi memoria visual las pinturas que aún no he identificado. Decido acotar mi siguiente búsqueda a las seis imágenes

Avanzando con el rompecabezas de la secuencia pictórica de la crucifixión en el Getsemaní de Jesucristo Superstar : 8 de 23 imágenes, 35% de progreso. ¡Buen ritmo! 🙏🏼✝️ ☩ Este post forma parte de la serie “ Tras la secuencia pictórica de la crucifixión en el Getsemaní de Jesucristo Superstar ”. ⏪ Post anterior: Rojo y lágrimas en El Calvario de Weyden . ⏩ Siguiente post: “ Crucifixion paintings ” .

Miro nuevamente mi lienzo con la secuencia de veintitrés pinturas de la crucifixión en Jesucristo Superstar , y entonces una de ellas resalta a mis ojos, como una brevísima explosión de color. En la imagen se muestra a Cristo en la cruz con lo que parece ser una enorme tela roja de fondo, incluso con marcas de pliegues. Googleo las palabras “crucifixión pintura sobre tela roja”, y en la segunda tanda de imágenes me aparece la inusual obra de arte que buscaba: El Calvario , de Rogier van der Weyden. Hacia finales de la Edad Media, a mediados del siglo XV, el prestigioso pintor flamenco Rogier van der Weyden comenzó a trabajar en una tabla de madera de casi tres metros y medio de altura, donde plasmaría su última pintura —sin encargo previo, sin comitente—, convirtiéndose en una de sus obras maestras. Posteriormente, pocos años antes de morir, regaló la tabla a una orden religiosa a la que su hijo había sido afín. La obra impresionó al propio rey de España, Felipe II, casi un siglo desp

Armando el rompecabezas tras la secuencia pictórica en el Getsemaní de Jesucristo Superstar (Norman Jewison, 1973): 6 de 23 imágenes (26% de avance). ¡Buen comienzo! 🙏🏼✝️ ☩ Este post forma parte de la serie “ Tras la secuencia pictórica de la crucifixión en el Getsemaní de Jesucristo Superstar ”. ⏪ Post anterior: Horror en el Cristo de Grünewald . ⏩ Siguiente post: Rojo y lágrimas en El Calvario de Weyden .

Veintitrés imágenes de la crucifixión en veintitrés segundos conforman la secuencia pictórica en el Getsemaní de Jesucristo Superstar (Norman Jewison, 1973). Luego de tomar captura de cada una de ellas, preparo un lienzo en la computadora y las coloco, una tras otra, según como van apareciendo en la secuencia. Al tenerlas todas juntas frente a mí, las puedo observar detenidamente por un largo rato. Si bien todas corresponden a representaciones de la pasión de Cristo, no parecen seguir algún patrón o criterio determinado; al menos no encuentro intencionalidad en el orden en que aparecen. Una a una las miro y las vuelvo a mirar, pero no logro identificar particularmente alguna de las obras de arte. Me siento algo desorientado, sin saber por dónde empezar. De pronto, una de las imágenes llama mi atención… ¡ya la había visto antes! Meses atrás, poco antes de Semana Santa, me había llegado un artículo sobre una de las representaciones más espantosas de la crucifixión, la pintura en el r

“Excelente homenaje a una película icónica (y en su aniversario). El segmento que exploras es de los más impresionantes de la película y remite a una pregunta de creyentes y no creyentes: ¿Qué conciencia tenía Jesús de sí y de su previsible fin?” Hernán Yamanaka Comentario al post anterior: “ Primeros apuntes de la secuencia pictórica de la crucifixión ” Si bien la pregunta también ha emergido innumerables veces a la superficie, y me ha hecho pensar y repensar en la figura de un Cristo como el hijo que duda del plan o de las decisiones del padre —llegando incluso a cuestionarlas—, esta exploración está focalizada solo en la secuencia de las pinturas de la crucifixión (inserta en el tema Gethsemane [I Only Want to Say]  de la película Jesucristo Superstar ). No obstante, en los últimos días me he estado preguntando si es posible comprender (o interpretar) dicha secuencia separándola de su contexto —de la canción, del filme completo—, siendo entonces más que relevante tratar de respon